昨日見てきましたが、観客は女性客が多かったようでした。今回撮影はクリストファー・ドイルでなく、「エビータ」「ザ・ビーチ」「ザ・インタープリター」等手掛けていたダリウス・コンジ、という人だったようですが、電車の窓の緑の残像や、店の赤＋緑＋青等の交錯、全体のセピアの色調等、やはり「恋する惑星」の頃（から）のカーウァイ色、というか、スクリーンの中で、映像に様々変化はあっても、一定した安心感が。
ノラ・ジョーンズが旅先で働く店も合わせて、見知らぬ者が集まるテイストは、作風は違うと思いますが「バグダッド・カフェ」の乾いた温か味を思い出したり。カフェの店主役で”受け”のジュード・ロウ、も少し新鮮でしたが、デイヴィッド・ストラザーンが渋く演じた警官が、上手くはいかない不器用な人生の象徴、として印象に。
ノラは、劇中流れる歌含めて、さすがに嫌味のない存在感で、レイチェル・ワイズやナタリー・ポートマンとのシーンでは、やはりやや女優的個性に押される感じでしたが、よく目にする、ジュード・ロウとの甘酸っぱいラストのラブシーン等は、構図的にも目に残るシーン。
後味として、信じる、信じないの狭間もあった他人同士の距離感が、程好く心地よかったですが、思えば、珍しく、現代のアメリカ舞台のようでありながら、携帯やPCを使うシーンがなかった、と。
旅立ったノラに連絡を取るため、ジュード・ロウが使ったのは電話、手書きのカードだったり、ノラからもカードのみ、元々の「花様年華」もカーウァイ作品らしく一昔前の’６０年代（香港）が舞台なので、このアメリカ版も、そういう時代の設定だったのかもしれませんが、容易く連絡が取れないからこそ、互いの間に生まれて熟するものも、というレトロな魅力も、という満足の淡いラブストーリー兼ロードムービー、でもありました。
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